La ciencia-ficción que viene: de J.J.Abrams a Lars Von Trier

Estamos casi en verano, época por excelencia del cine palomitero. Dentro de este tipo de cine siempre destaca el género de ciencia ficción, por lo que este viernes vamos a repasar los próximos estrenos más interesantes, algunos más palomiteros y otros bastante menos.

Empezamos con uno de los más esperado, Super 8. El creador de Perdidos, J.J. Abrams, une sus fuerzas con Steven Spielberg para llevarnos de nuevo a los 70’s. Cuatro chavales de un pequeño pueblo de Ohio están grabando una película casera con su cámara de Super 8 cuando les sorprende un terrible accidente ferroviario. Algo extraño que iba en ese tren escapa, y a partir de ahí comienzan a ocurrir desapariciones y sucesos extraños en el tranquilo pueblo, que obligan al ayudante del Sheriff a tomar cartas en el asunto. Sin ningún nombre destacable en el reparto, solo el tirón de la dirección de Abrams y la producción de Spielberg, promete llevarnos de nuevo a aquella maravillosa época de los 70/80 en las que disfrutamos de películas como E.T o Encuentros en la Tercera Fase. Se estrena el 19 de Agosto.

Un poco antes nos llegará una curiosa precuela. Después de las clásicas películas de Charlton Heston y el remake de Tim Burton, le toca el turno a El Origen del Planeta de los simios. Nos situamos en nuestro presente para contar como los experimentos genéticos de un científico crean simios inteligentes dando comienzo a una guerra entre las dos especies. Protagonizan James Franco (el Harry Osborn de las pelis de Spiderman) como el científico y la guapísima actriz india Frieda Pinto (Slumdog Millonaire) como su ayudante, con la colaboración de Andy Serkis, el Gollum de El Señor de los Anillos, como Caesar, el líder de los simios. Estreno: 5 de Agosto.

Cuando se mezcla ciencia-ficción con comedia, los resultados pueden ser imprevisibles. El 22 de Julio nos encontraremos con Paul, que nos cuenta la historia de dos frikis británicos que viajan a la convención de cómics y ciencia-ficción más grande de Estados Unidos, el Comic Con de San Diego, y de paso deciden visitar el Área 51. En su camino se topan con Paul, un pequeño alienígena bastante gamberro que está buscando como volver a su planeta, al cual deciden ayudar. Seth Rogen da su voz al extraterrestre mientras que Simon Pegg y Nick Frost encarnan a los dos frikis.

Cambiamos de tercio completamente para hablar de una curiosa película indie, Another Earth (Otra Tierra). Presentada en el último festival de Sundance, nos narra una historia de como una noche se descubre en el sistema solar un planeta idéntico al nuestro, habitado por dobles de todos los habitantes de la Tierra. Sin demasiado rigor científico en principio, centrándose en un estilo más bien intimista, mostrará como la vida de varias personas se ve afectada por el descubrimiento de que existan otras versiones de si mismos, que hayan tomado decisiones diferentes. Del reparto casi desconocido solo se puede destacar a William Mapother, el inquietante Ethan de Perdidos. No tiene fecha de estreno en España.

Con un argumento similar en ciertos aspecto nos llegará ya en otoño Melancholia, la última obra del polémico director Lars von Trier. Mientras se está celebrando la boda de Justine y Michael, se descubre que un planeta desconocido se dirige en rumbo de colisión hacia la tierra. La película nos narrará el drama vivido por la familia de Justine mientras el planeta Melancholia se encamina hacia el fatal encuentro. Protagonizan la pelirroja Kirsten Dunst (con su primer desnudo cinematográfico), Kiefer Sutherland (que abandona su típico papel de hombre de acción), Charlote Gainsbourg (la hija de Serge Gainsbourg, el famoso interprete de “Je t’aime… moi non plus” ) y el veterano John Hurt.

Mención breve a dos curiosas propuestas que gracias los actores protagonistas pueden atraer al público. Por un lado nos llegará a finales del verano, el 2 de Septiembre, Cowboys & Aliens, en la que podremos contemplar como un grupo de vaqueros se las tienen que ver con una invasión extraterrestre en pleno Salvaje Oeste. La protagonizan el incombustible Harrison Ford, Daniel Craig (el último Bond) y Olivia Wilde (la Dra. 13 de House). Y ya el 2 de Diciembre nos encontraremos con Hugh Jackman que interpreta a un entrenador de robots boxeadores en Puro Acero, acompañado por Evangeline Lilly, la añorada Kate de Perdidos. Llegados aquí, alguno seguro que se preguntará ¿y Transformers 3? Pues lo siento, pero tras quedarme dormido viendo la segunda parte me niego a comentar nada de esta nueva entrega ;-).

Ya ha llegado el calor, así que refrescaos en cuanto podáis entrando en la sala de cine más cercana.

Publicado por el 17 junio, 2011 en Por fin es viernes | Lee el primer comentario

El rayo mortal de Tesla (Tesla death ray)

Por fin es viernes, así que desde cornisa.net buscamos alguna alternativa con la que poder entretenernos el ya incipiente fin de semana.

Después del éxito que ha tenido la entrada Cuando Tesla hizo temblar la tierra <AUTOBOMBO> siendo la misma referenciada en Microsiervos y meneada en condiciones, entre referencias más destacables </AUTOBOMBO> he pensado en buscar algún jueguecillo que nos acerque más a uno de los inventores más importantes de la historia.

Y buscando un poco hemos llegado al death ray (rayo mortal). Sí, ya sé que parece ciencia-ficción o que el nombre lo pudo haber puesto un niño de 6 años, pero no hay que tomarlo a la ligera.

Tesla death ray

Tesla death ray

Resulta que dentro de la biografía de Tesla, podemos observar que al inicio de la II Guerra Mundial, la prensa se hizo eco del proyecto “Rayo Mortal” un pulso electromagnético de tal potencia que sería capaz de derribar una flota de 10.000 aviones situada a 400 kilómetros de distancia. Tesla creía que si entregaba este arma a cada país para que lo utilizase como arma defensiva terminarían las guerras que él tanto odiaba.

¿Qué mejor argumento para un jueguecillo flash que este rayo mortal de tesla? Si buscas en google “death ray tesla” aparecen más de medio millón de entradas y entre estas se encuentra un juego sencillo y que puede hacernos pasar un buen rato.

Pantallazo del Tesla death ray

Pantallazo del Tesla death ray

De la mano de Kongregate nos llega este pequeño entretenimiento ¿Listos para fulminar con el rayo de la muerte? ¡Adelante! y buen fin de semana.

Publicado por el 10 junio, 2011 en Por fin es viernes | Lee el primer comentario

Salva El Cosmonauta y hazte productor de cine (Actualizado)

Me acabo de convertir en productor de cine. Si señor, ahora mismo me siento como Jerry Bruckheimer :-D. A través de Microsiervos me he enterado de que el proyecto cinematográfico El Cosmonauta, financiado mediante “crowdfunding“, necesitaba fondos debido a que uno de sus socios les había fallado y aunque ya llevaba tiempo pensando en colaborar, esto me ha decidido. El proyecto, además del crowdfuding, se basa en pequeños inversores, publicidad y venta de productos de merchandising (camisetas, chapas, lapiceros soviéticos), y la película resultante sera ofrecida gratuitamente en Internet con licencia Creative Commons, además de estrenarse en cines y venderse en DVD. Una bonita forma de demostrar que se puede ganar dinero de otra forma.

Ahora mismo necesitan reunir 40.000 Euros antes del 30 de Junio para poder comenzar el rodaje, y ofrecen la posibilidad de convertirte en productor desde 100 Euros, participando así en los beneficios. Y si no quieres invertir tanto, te ofrecen también hacerlo desde 2 hasta 50 Euros, con lo que conseguirás el Welcome Pack y salir en los títulos de crédito. Así que si te interesa entra en Salvar El Cosmonauta y colabora para que este bonito proyecto pueda seguir adelante.

Actualización 04-06-2011

En tres días consiguieron 60.000 Euros, todo un récord, para que luego digan que a los españoles no les interesa pagar por el cine. Ahora mismo llevan cerca de 80.000 y siguen admitiendo inversiones a partir de 100 Euros. Recordad que este un proyecto completamente español, movido por gente joven pero con ganas de hacer cine de una forma diferente.

El argumento es de lo más sugerente. En 1975 se lanza una misión rusa con un cosmonauta, Stan, para llegar a la Luna, pero se pierde el contacto. Meses después llega a la Tierra la capsula vacía, sin rastro del cosmonauta, pero al poco tiempo se empiezan a recibir transmisiones de radio de Stan diciendo que ha vuelto a la Tierra y que no hay nadie. Todo ello entremezclado con la preparación de la misión y la relación en una especie de triángulo amoroso entre Stan, su amigo Andrei y Yulia, la chica de la peli.

Con esta historia tiene que salir algo mínimamente interesante, así que confiemos en estos chavales de Riot Cinema para llevar a buen puerto a El Cosmonauta. Si queréis seguir el rodaje, han empezado a transmitirlo por streaming, lo podéis ver en Livestream.

Aquí os dejo un vídeo con algunas de las primeras imágenes rodadas en la toma de contacto inicial con los escenarios.

Primeras imágenes de El Cosmonauta from Riot Cinema on Vimeo.

Publicado por el 4 junio, 2011 en Por fin es viernes | 4 comentarios

Torres de defensa, y a jugar…

Un viernes más proponemos desde cornisa.net un divertimento, sencillo, divertido y un poco adictivo, pero al contrario que el tabaco, nada nocivo para la salud.

Existen multitud de juegos del estilo “Torres de defensa”, así que proponemos uno de ellos.

Mini Tower Defense

Mini Tower Defense

En estos juegos el objetivo consiste en construir armas en diferentes emplazamientos para defenderte de ordas de máquinas enemigas. Según superas niveles vas pudiendo mejorar tus condiciones iniciales y evolucionando tu estrategia.

¡¡Buen fin de semana corniseros!!

Publicado por el 13 mayo, 2011 en Por fin es viernes | Se el primero en comentar

Confías en tu Doctor… Doctor Who?

Se puede decir que en el Reino Unido hay tres instituciones tradicionales que definen a los británicos : la realeza, el té de las 5 y  el Doctor Who. La legendaria serie, nacida hace ya más de cuarenta años, ha vuelto con una nueva temporada, el pasado 23 de Abril. Y ha empezado con más fuerza que nunca: el presidente Nixon; la llegada del hombre a la Luna; una invasión alienígena. Por supuesto, el excéntrico Doctor salvando al mundo como siempre, aunque al principio del primer episodio sufre un pequeño percance vital, que traerá cola durante toda la temporada…

Para aquellos que no conozcan nada de esta serie de culto, hagamos un poco de historia. En 1963 aparecería por primera vez en las pantallas británicas trayéndonos las extrañas aventuras a través del espacio y del tiempo del autodenominado Doctor, un alienígena miembro de la raza de los Señores del Tiempo, el último de su especie. Permanecería en emisión ininterrumpidamente hasta ser cancelada en 1989, y tras un pequeño telefilm en 1996, volvería por la puerta grande con la reinvención de la serie para el siglo XXI en el año 2005. Una de las características principales de la serie es que, lógicamente por su longevidad en la parrilla televisiva, el personaje ha sido interpretado por múltiples actores, pero estos cambios se han integrado dentro de la historia justificándose por un proceso de regeneración del Doctor que se activa cada vez que esta a punto de morir, que le hace renacer con un nuevo rostro. Seguro que algunos os sonara una de las encarnaciones más populares que casi se ha convertida en icónica, la interpretada por Tom Baker entre 1974 y 1981, siempre con su bufanda multicolor. Tras el regreso de la serie, ya han pasado por ella tres actores, Christopher Eccleston, que solo estuvo la primera temporada, David Tennant que permaneció durante tres temporadas, considerado por muchos el mejor Doctor hasta ahora, y su último interprete, Matt Smith, que a pesar de levantar dudas por ser el actor más joven que ha encarnado al Doctor, está empezando a lograr que olvidemos a Tennant.

¿Y que hace de esta serie que se considere tan genial? te preguntarás.. . Empecemos con los protagonistas actuales:

El Doctor: Matt Smith interpreta al último Señor del Tiempo, un poco menos sentimental que su predecesor, pero igual de alocado y brillante. Unas veces parece un niño entusiasmado con todo y otras vemos lo que es realmente, un poderoso ser de más de 900 años. Sus señas de identidad: pajarita, chaqueta con coderas y su clásico destornillador sónico capaz tanto de abrir puertas como reprogramar un ordenador complemente.
Amy Pond: una de las características del Doctor son siempre sus acompañantes, humanos habitualmente del género femenino. El Doctor no es tonto ;-). Y en esta encarnación nos encontramos con esta espectacular pelirroja interpretada por la escocesa Karen Gillan, que da réplica perfecta al Doctor, y es eje básico de la historia de la quinta temporada de la serie. La química entre los dos personajes es indiscutible.
Rory Williams: menos habitual es que haya otro compañero de aventuras, pero en este caso nos encontramos con el sufrido novio de Amy, interpretado por Arthur Darvill, con cara de pardillo, siempre preocupado porque el Doctor le pueda robar a su chica, y cuyo amor por ella quedaría demostrado al final de la quinta temporada.
TARDIS: no es un personaje, pero como si lo fuera. El emblema por excelencia del Doctor es su nave espacio-temporal, cuyo nombre viene de las siglas Time And Relative Dimension In Space (Tiempo Y Dimensión Relativa en el Espacio). Más grande por dentro que por fuera, y sí, tiene forma de cabina telefónica de la policía. Resulta que su dispositivo de camuflaje se le estropeo en una visita a Londres en los años 60 y así se quedó. ¿A qué es genial? :-)

¿Que te puedes encontrar en una serie con estos planteamientos? Pues la ciencia-ficción más loca, divertida e imaginativa del mundo. Viajes a los puntos más recónditos del espacio y a los momentos del tiempo fundamentales de nuestra historia, pasada, presente y futura, encontrándote siempre con los alienígenas más extraños del universo (y los más retro, manteniendo muchos diseños de los años 60/70, como los clásicos Daleks y los Cybermen). Visitar Pompeya justo antes de ser sepultada por el Vesubio. Investigar un asesinato junto a Agatha Christie. Ayudar a Wiston Churchill en la defensa de Inglaterra de una invasión de  Daleks en plena Segunda Guerra Mundial. Conocer a River Song, la mujer del Doctor, aunque él realmente no está casado… todavía;es lo que tienen los viajes en el tiempo. Y misterio, un misterio en cada episodio, acompañado de otro que sirve como trasfondo de cada temporada e incluso continua durante varias temporadas.

Para aquellos que no se atrevan a empezar con la primera temporada de 2005 (que está emitiendo actualmente el canal Boing), aun siendo recomendable para seguir todos los sucesos cronológicamente, pueden comenzar con el debut de Matt Smith en la 5ª temporada, del pasado año, que aunque aparecen algunos amigos y enemigos de anteriores temporadas, se puede disfrutar sin problema sin conocimientos de lo ocurrido anteriormente. Y si he de recomendar un episodio, diría que el décimo, titulado “Vincent y el Doctor”, donde el Doctor y Amy viajan a la holanda del siglo XIX y son ayudados por Vincent Van Gogh en su enfrentamiento contra un peculiar alienígena. El final de ese episodio es de los más emotivos que he visto, un magnífico homenaje al genial pintor. Algunos preferirán otros episodios con más elementos de ciencia-ficción y misterio, pero que le vamos a hacer, es que soy un sentimental.

Y por supuesto, como hoy es viernes, en la página de la BBC os podéis divertir con los juegos del Doctor Who.

Publicado por el 6 mayo, 2011 en Por fin es viernes | Se el primero en comentar

Homenaje a “La Abadía del Crimen”

Ya al final de mi vida de pecador, mientras espero el momento de perderme en el abismo sin fondo de la divinidad desierta y silenciosa; en esta celda de mi querido monasterio de Melk, donde aún me retiene mi cuerpo pesado y enfermo, me dispongo a dejar constancia en este pergamino de los hechos asombrosos y terribles que me fue dado presenciar en mi juventud. […]

Puede que tras leer estas líneas, te hayan venido a la mente viejos recuerdos y tengas cierta sonrisa nostálgica en la cara. Si es así, será por esas horas que dedicaste delante de un viejo ordenador intentando descubrir a un asesino que ya sabías quien era.

Y es que con esas frases, empezaba el videojuego de ordenador que fue muy conocido a finales de los 80, La abadía del crimen.

Carátula Abadía del crimen. Fuente: http://www.abadiadelcrimen.com/

El juego fue lanzado por la empresa española Opera Soft en 1987, y estaba basado en la novela más importante de Umberto Eco, “El nombre de la Rosa” (1980).  Aunque en 1986, se estrenó la película con el mismo nombre y protagonizada por Sean Connery, el juego no pudo tener ese nombre, el escritor nunca dio una respuesta afirmativa, no sé si porque no tenía muy clara la idea de lo que era un vidojuego, así que se optó por otro título.

El juego consistía en manejar Fray Guillermo (Sean Connery en la película), que acaba de llegar a una abadía con su discípulo Adso, dónde es recibido por su Abad. Es entonces cuando nos enteramos de que “ha sucedido algo terrible”, y las sospechas de que hay un asesino en la abadía, por lo que el objetivo es averiguar quién ha realizado semejante crimen. Todo esto, nos lo cuenta el abad, mientras le perseguimos a toda prisa hasta nuestra “celda”, a la vez que nos empieza a dar órdenes como la obligación de asistir a los Oficios, a la comida, y por la noche, nada de dar paseos por la abadía, sino quedarnos a dormir en nuestra celda. Esto es lo que le convierte en uno de los más malvados villanos del mundo de los videojuegos: su cantidad de ordenes, y su facilidad de expulsarte de la abadía. Un poco de retraso en llegar a misa, o una pequeña excursión nocturna para ver el claustro a la luz de la luna, y de repente aparece el abad y se te acaba la partida.

El abad enseñando la celda

El juego ocupaba 55 Kbytes, algo sorprendente. Y más, con la cantidad de horas de juego que ha podido proporcionar esos pocos miles de bytes.  De hecho, el juego era un completo rompecabezas bastante complejo. Poder ir avanzando, descubriendo cada día algo nuevo o encontrando algún nuevo objeto, no era trivial, y se convertía en un trabajo de prueba y error; y más cuando no podías guardar una partida, y debías empezar desde el principio con tu investigación. Pero todo estaba pensado, y cada vez que el abad te mandaba a casa y se acababa el juego, tenías una pantalla final donde podías ver el porcentaje de la investigación que habías resuelto. Hay que recordar, que en esos tiempos oscuros en los que no había internet, era muy dificil encontrar las soluciones a este tipo de juegos, ya que estaban confinadas en alguna revista de la época que tu no tenías.

Y este gran juego, se lo debemos a Paco Menéndez. Él, junto con Juan Decán, desarrollaron este juego en 14 meses. Es sorprendente leer las entrevistas que se le hizo a Paco Menéndez donde cuenta como surgió la idea, y como la llevo a la práctica con la ayuda de su amigo Juan para realizar los gráficos.

De hecho, creo que no hubo ningún detalle que se le escapará a Paco. Incluso la “banda sonora” era sorprendente, ya que en oficio de Vísperas, se podía escuchar un pequeño fragmento del Ave María de Schubert ¡¡a través del speaker del ordenador!! ¡¡sin tarjeta de sonido!! Y como mecanismo de seguridad, un sorprendente e ingenioso sistema anticopia. Con los habituales sistemas de copia de la época, lo normal es que en el oficio de Vísperas del primer día no sonora el Ave María, sino una voz de ultratumba diciendo “PIRATA! PIRATA! PIRATA Pirata!“, a la vez que se reiniciaba el ordenador.

En este video de youtube, podemos disfrutar de estos momentos: El Ave María, a partir del minuto 1:50. La voz de ultratumba, a partir del minuto 2:55.

Huevo de pascua en La Abadia del Crimen

Y ahora, la parte buena de todo esto, y es que tenemos la suerte de poder disfrutar de nuevo jugando a este juego gracias a los remakes que se han hecho.

Por una parte, el remake de Antonio Giner, versión de 32 bits y 256 colores para PC. Con opciones tan espectaculares como son la posibilidad de jugar con los gráficos Amstrad o en modo monocromo. ¡Increíble!

Remake de Antonio Giner en modo monocromo

Esta versión es ideal para descargársela y jugar con ella en el PC. Sorprende leer el proceso de su elaboración, donde se partió de código en ensamblador para volver a programar todo.

Código original Abadía del crimen. Fuente: http://www.abadiadelcrimen.com

El segundo remake, ha sido elaborado por Manuel Pazos. Este tiene la característica de ser un applet java, por lo que con tener java instalado en el ordenador, se puede probar el juego desde un navegador.  ¡¡PODÉIS JUGAR YA MISMO!!De nuevo es increible.

Así que buen fin de semana, y ánimo con la investigación. No seais tramposos y no vayáis directamente a las soluciones, se disfruta más el juego resolviendo el enigma poco a poco. De hecho, debo confesar, que yo tarde más de 10 años (y puede que más de 15) en terminarme este juego. ¡Nunca conseguí encontrar el camino en el laberinto! Fue necesario que descubriera este remake… y mirarme el plano del laberinto que publico Micromanía :)

Y si os habéis quedado con ganas de saber más, sobre este juego, indico algunas referencias:

Publicado por el 29 abril, 2011 en Por fin es viernes | 5 comentarios

Simplemente demoledor

Viernes Santo, viernes de pasión, cornisa te presenta, un juego de demolición…

Pues lo dicho, aquí os dejamos un viernes más un pequeño juego para matar esas horas muertas. Este juego viene a saciar ese instinto destructivo que todos tenemos por ahí, más o menos escondido.

Demolition City

Demolition City

De la mano de Armor Games, tenemos Demolition City (también tiene su versión 2.0). Un juego muy sencillo, coloca tus cargas explosivas en los lugares estratégicos para derruir el edificio por debajo de una altura umbral.

Preparad0…listo…¡¡a demoler!!

¡Buen finde!

Publicado por el 22 abril, 2011 en Por fin es viernes | Se el primero en comentar

Las flechas también son divertidas

De nuevo fin de semana, y en esta ocasión viernes pre-vacacional para muchos de vosotros. Así que qué menos que unas partiditas para celebrarlo.

En Bowman 2 tienes que tener fe en tu arco, afinar la puntería y saber que los fallos se pagan muy caros.

Fuente: freewebs.com

Puedes configurar el grado de dificultad ocultando las indicaciones numéricas, incluyendo viento para alterar las trayectorias , incorporando una muralla que separa a los arqueros y más.

Mejor tú que yo… ¿Listo para el duelo?

Bowman 2 Game

Publicado por el 15 abril, 2011 en Por fin es viernes | Se el primero en comentar

Los superhéroes invaden la gran pantalla

Viernes, día de estrenos, día de hablar de cine… No es un secreto que en Hollywood interesan los superhéroes del comic, llevan años demostrándolo y este 2011 va a ser de los más concurridos por estos muchachos y muchachas vestidos con pijamas de colores. Aquí va una muestra de lo que nos espera en moda superheróica esta temporada primavera-verano.

El primero en aterrizar, martillo Mjolnir en mano, será el dios del trueno nórdico, Thor. Protagonizada por Chris Hemsworth, el flamante esposo de la Pataky, con la recientemente oscarizada Natalie Portman como Jane Foster y el siempre magnífico Anthony Hopkins como el tuerto Odín, nos traerá la primera aventura fílmica de este clásico personaje de la Marvel. El argumento, pues parece que a Odín, el papi de Thor, se le hinchan las narices por la prepotencia de su hijo y decide que necesita que le bajen los humos un poco, desterrándolo a la Tierra, donde debe aprender a convivir con los humanos, ligarse a Jane Foster, y de paso darle de martillazos a algún que otro maloso venido de Asgard, la tierra de los dioses. Dirige Kenneth Branagh, así que podemos esperar un tono shakesperiano. ¿Dirá Thor “ser o no ser”? Estreno: 29 de Abril.

“Antes de ser el Profesor-X… fue Charles. Antes de ser Magneto… fue Erik”. Toda historia tiene un comienzo, y los X-Men tuvieron el suyo. Ambientada en los años sesenta, durante la crisis de los misiles cubanos, X-Men: Primera Generación nos contará los orígenes de la Patrulla-X marveliana en un pasado alternativo al nuestro, a través de la evolución de la relación entre unos jóvenes Xavier y Magneto y la aparición de la primera promoción de la Escuela Xavier para Jovenes Dotados. Esperamos rusos a patadas, el fantástico SR-71 Blackbird surcando los cielos y analogía entre la segregación racial de la época con el temor a los mutantes. Dirigida por Matthew Vaughn (Kick-Ass), escrita y producida por Bryan Singer, el director de las dos primeras entregas de la saga mutante, nos trae a James McAvoy como Charles Xavier, Michael Fassbender como Eric Lehnsherr, Kevin Bacon (ampliando su oráculo) como el maquiavélico Sebastian Shaw y la guapísima January Jones (Mad Men) como la sensual Emma Frost. Solo por ver a January vestida de Reina Blanca seguro que ya merece la pena ver la película ;-). Estreno: 3 de Junio.

“En el día más brillante, en la noche más oscura…” Así comienza el juramento de Green Lantern, probablemente el más desconocido de todos los superhéroes con película este año. Se trata de un personaje clásico de la editorial DC (la misma de Superman y Batman) que prueba suerte por primera vez en imagen real. El protagonista principal es Hal Jordan, piloto de pruebas de aviones de Ferris Aircraft, interpretado por Ryan Reynolds (Enterrado), que una noche contempla como una nave extraterrestre se estrella y descubre en ella un alienígena que le entrega un anillo muy especial. Con este anillo, capaz de generar cualquier cosa que pueda imaginar su portador en forma de luz verde sólida, se convertirá en un miembro de los Green Lantern Corps, un cuerpo de policía galáctico, compuesto por seres de miles de planetas, que protege al universo de todo aquello que lo amenace. Acompañan en el reparto Blake Livley (Gossip Girl) como Carol Ferris, Peter Sarsgaard como el cabezón Hector Hammond y el sobrio Mark Strong como Sinestro, el “más grande de los todos Green Lantern”. Dirige Martin Campbell (Casino Royale). Estreno: 29 de Julio.

Aquí tenemos un trailer en inglés más largo y con un tono más serio y cósmico. Tras verlo, recitad conmigo: In brightest day, in blackest night, no evil shall escape my sight. Let those who worship evil’s might, beware my power… Green Lantern’s light!

En Capitán América: El Primer Vengador podremos contemplar la transformación, gracias al suero del super-soldado, de un canijo Steve Rogers en el cachas del Capitán América. Chris Evans, el que fuera ya la Antorcha Humana en Los 4 Fantásticos, se viste de nuevo mallas de superhéroe y se coloca el legendario escudo de otro clásico héroe de la Marvel, nacido en los años 40. El muchacho seguro que atrae al sector femenino del público, visto lo mazacote que se ha puesto para interpretar al Capi. Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial, narrará el enfrentamiento de nuestro héroe a lo largo del campo de batalla de Europa contra el malvado Cráneo Rojo, interpretado por Hugo Weaving (el inolvidable agente Smith de Matrix), que dirige la organización nazi HYDRA. Completan el reparto Hayley Atwel (Los Pilares de la Tierra) como Peggy Carter, Tommy Lee Jones como el Coronel que dirige al Capitán América y Stanley Tucci como el profesor Erskine, el descubridor del suero del super-soldado. La dirección puede flojear un poco ya que se encarga el poco prolífico Joe Johnston, autor de la reciente y no muy brillante Hombre Lobo. Esperemos que nos sorprenda en esta ocasión. Estreno: 5 de Agosto.

He dejado para el final el plato fuerte de la función, la más espectacular, con los efectos especiales más grandiosos, con… esto… bueno, no exactamente. Super narra la historia de un tipo cualquiera, interpretado por Rainn Wilson (el recalcitrante Dwight Schrute de The Office), que después de que su mujer lo abandone por otro hombre, un traficante de drogas, decide transformarse en Crimson Bolt. Armado con una llave inglesa, comienza a luchar contra el crimen, por la verdad, la justicia y esas cosas que hacen los superheroes (y de paso intenta recuperar a su mujer). La siempre genial Ellen Page (Juno, Origen) interpreta a su compañera de aventuras Bolti, la bella largirucha Liv Tyler es la esposa, y nos volvemos a encontrar de nuevo a Kevin Bacon como el antagonista de nuestro héroe, continuando sus inagotables seis grados de separación. La dirige un desconocido James Gunn, pero el trailer promete diversión a raudales. No hay fecha de estreno aún en España.

Publicado por el 8 abril, 2011 en Por fin es viernes | 2 comentarios

El retorno de los juegos de los viernes

Recuperamos aquí, aunque con un día de retraso, una sección de cornisa.net que se terminó conviertiendo casi en un clásico. Hay que celebrar las pequeñas cosas de la vida, como que cada siete días llegue el viernes. Y qué mejor que algún jueguecito o divertimento equivalente.
Volvemos en “Por fin es viernes” con Bumper Ball. Si se junta una pista de hielo, coches de choque y una pelota se tienen ingredientes adecuados para pasar un buen rato…

BumperBall

Fuente: www.gamezhero.com

Publicado por el 26 marzo, 2011 en Por fin es viernes | 2 comentarios